Книжные волшебники
"Что толку в книжке, – подумала Алиса,

– если в ней нет ни картинок, ни разговоров?"

Л. Кэрролл «Алиса в Стране чудес»

Художник детской книги – полноправный соавтор писателя, не просто дополняющий своими рисунками идею автора текста, но раскрывающий дополнительные смыслы текста, углубляющий его и дающий дополнительную пищу для читательских размышлений. Давайте вспомним выдающихся российских художников – книжных графиков, без иллюстраций которых невозможно представить себе русскую детскую литературу XX века.

Евгений Михайлович Рачев
(1906-1997)
Ведущая тема творчества Евгения Рачева — иллюстрации русских, украинских, башкирских, белорусских, болгарских, северных народных сказок, басен, сказок классиков русской и мировой литературы. Из всего многообразия сюжетов Евгений Михайлович выбирал те, которые были ближе ему как художнику-анималисту, в которых главными, а иногда единственными героями выступают животные. Сказки для самых маленьких благодаря фантазии Рачева стали удивительной страной, где если и встретишь волка в кафтане — не удивишься.
Леонид Викторович Владимирский (1920-2015)
Для диафильма «Приключения Буратино» по сказке А. Н. Толстого Леонид Владимирский создал свой образ деревянного героя в полосатом колпачке — образ, ставший общеизвестным и считающийся классическим. Следующей широко известной работой художника стали иллюстрации к сказочным повестям А. Волкова, первая из которых — «Волшебник Изумрудного города». Среди работ Леонида Викторовича — иллюстрации к поэме А. С. Пушкина «Руслан и Людмила», к повести Юрия Олеши «Три толстяка», к сказочной повести «Чиполлино» Дж. Родари.
Иван Максимович Семенов
(1906-1982)
Создатель знаменитого Карандаша и всего детского журнала «Веселые картинки» начинал с карикатур. Первое детское признание художнику принесли иллюстрации к веселым историям Николая Носова «Фантазеры» и «Живая шляпа», а тираж книги «Бобик в гостях у Барбоса» с иллюстрациями Ивана Семенова превысил три миллиона экземпляров. В 1962 году художник вместе с поэтессой Агнией Барто проехал с выставкой советских детских книг по всей Англии. К тому времени художник возглавлял редакцию «Веселых картинок» и знал буквально все о детской литературе и жизни советских детей.
Евгений Иванович Чарушин
(1901-1965)
Евгений Чарушин широко известен многим юным читателям, живущим на разных континентах земного шара. Его книги напечатаны в России, Англии, Франции, Болгарии. Японии, США, Индии, Австралии.
Рассказы и рисунки художника пришлись по сердцу всем, кто любит животных и природу. Нарисованные им зайчата, медвежата, оленята, волчата вызывают добрые, теплые чувства. Художник изображает животных, тонко передавая их характер; мы узнаем хищника в барсе и тигренке, видим незащищенность зайчика, задиристость петуха, суетливость вороны. Рисунки художника очень правдивы, в них нет ничего лишнего. Они просты по форме, реалистичны, понятны всем.
Виктор Александрович Чижиков
(1935-2020)
Только мастер создавать трогательные образы для детских книг смог бы растрогать до слез целый стадион. Так и случилось с Виктором Чижиковым, который нарисовал олимпийского мишку в 1980 году, а также был автором иллюстраций к сотне детских книг: Виктора Драгунского, Михаила Пляцковского, Бориса Заходера, Ганса Христиана Андерсена, Николая Носова, Эдуарда Успенского. Впервые в истории отечественной детской литературы в печать вышли собрания книг с иллюстрациями художника, в том числе двадцатитомник «В гостях у В. Чижикова».
Рисунки Виктора Александровича узнаются моментально. И, удивительное дело: хотя персонажи, созданные художником, похожи, как дети одного отца, они сохраняют индивидуальность, а в иллюстрациях нет серийного однообразия, зато всегда есть игра, ласковая усмешка и - море счастья и любви.
Генрих Оскарович Вальк
(1918-1998)
Генрих Вальк пришёл в карикатуру самоучкой, однако отсутствие у него художественного образования и опыта компенсировалось прирождённым чувством юмора, любовью к рисованию и твёрдым желанием стать художником-сатириком. Придя в детскую литературу в 1940-е годы, Генрих Вальк быстро стал популярен как автор острохарактерных, остроумных и добрых иллюстраций к детским книгам. Детские писатели почитали за честь, если их книги давали иллюстрировать Генриху Вальку. Художник работал с такими авторами, ставшими классиками детской литературы, как Н. Н. Носов, А. Л. Барто, С. В. Михалков, Л. И. Лагин, Л. Ф. Воронкова, В. Ю. Драгунский, М. М. Зощенко, А. И. Мошковский и многими другим.
Владимир Григорьевич Сутеев
(1903-1993)
Владимир Григорьевич Сутеев — детский писатель, художник, режиссер, метр отечественной мультипликации. Владимир Сутеев не только создал великолепные образы к сказкам Корнея Чуковского, Самуила Маршака, Сергея Михалкова, но и придумал собственные истории. Он написал около сорока поучительных и остроумных сказок: «Кто сказал мяу?», «Мешок яблок», «Палочка-выручалочка». Это были любимые многими поколениями малышей книги, в которых, как и хочется в детстве, картинок было больше, чем текста. Владимир Григорьевич внес большой вклад в отечественную мультипликацию, где работал в качестве режиссера, сценариста, художника, аниматора.
СПАСИБО ЗА ПРОСМОТР
Надеемся, что вам, уважаемые читатели, было интересно вместе с нами вспомнить этих замечательных иллюстраторов детской книги. Издания с иллюстрациями этих и других не менее талантливых художников вы можете найти в Центральное городской библиотеке, которая находится по адресу Бульвар Мира, 3.
Before incorporating visual aids into speeches, the speaker should understand that if used incorrectly, the visual will be a distraction. рпдполплндгт рлрсиб лбрдлрдлом
Visual communication
We're here to put a dent in the universe. Otherwise, why else even be here?
Visual communication takes place through pictures, graphs, and charts, as well as through signs, signals, and symbols. It may be used either independently or as an adjunct to other methods.
Порпрдлстьбчдлрм юдлдожьит
орыисчбо тлоы ыюл
If a building becomes architecture, then it is art
Book design is the art of incorporating the content, style, format, design, and sequence of the various components of a book into a coherent whole. In the words of Jan Tschichold, "Methods and rules that cannot be improved upon have been developed over centuries. To produce perfect books, these rules must be revived and applied." The front matter, or preliminaries, is the first section of a book and typically has the fewest pages. While all pages are counted, page numbers are generally not printed, whether the pages are blank or contain content.
Book design is the art of incorporating the content, style, format, design, and sequence of the various components of a book into a coherent whole. In the words of Jan Tschichold, "Methods and rules that cannot be improved upon have been developed over centuries. To produce perfect books, these rules must be revived and applied." The front matter, or preliminaries, is the first section of a book and typically has the fewest pages. While all pages are counted, page numbers are generally not printed, whether the pages are blank or contain content.
This site was made on Tilda — a website builder that helps to create a website without any code
Create a website